和声：功能与色彩（Harmony）
这个 skill 分两半，用的时候要分清你在哪一半：
| 半 | 干什么 | 在 §几 |
|---|---|---|
| 功能 | 给旋律配上说得通的和弦 | §2–§5 |
| 色彩 | 把说得通的和弦变得好听 | §6–§7 |
★ 顺序不能反。 先有功能骨架，再上色彩。 直接从色彩起手的结果是"每个和弦都很高级、连起来不知道在干嘛"。
按任务读哪几节
| 症状／任务 | 读 |
|---|---|
| 有旋律，要配和弦 | §2 → §3 → §4 逐小节流程 |
| 和声平淡 | §7 九步升级表 |
| 和声太满、太碎 | §7 的 ★ 停手规则 |
| 想要某种特定色彩 | §6 症状→手法速查 |
| 一个和弦挂太久没变化 | §6 的 クリシェ／sus4／保续音 |
| 低音想走半音 | §6 的分数和弦／裏和弦／经过减和弦 |
| 小调怎么配 | §5 |
| 查一个现成进行 | mc-progressions |
边界：什么不归这个 skill 管
| 不归这里 | 归哪 |
|---|---|
| 查现成的和弦进行库（120 条） | mc-progressions |
| 转调 | mc-modulation（本 skill §6 只给转调的和声引子） |
| 旋律本身怎么写 | mc-melody |
| 声部怎么独立、平行五八度 | mc-counterpoint |
| 和弦用什么乐器奏、排列法 | mc-orchestration |
| 和声节奏（一小节几个和弦）的律动含义 | mc-rhythm-groove §「和声换得多快也是律动」 |
| 某风格特有的和声语汇 | mc-style-*（L3） |
| 完整的音阶／和弦／张力音目录 | reference.md |
1. 动笔前必填
| 必填 | 问法 |
|---|---|
| ① 调 | 大调还是小调、哪个调。所有级数记号以它为准 |
| ② 和声节奏 | 一小节几个和弦？★ 全曲一小节一个是最典型的套路 |
| ③ 这段要什么色彩 | 用 §6 的词回答，不是"好听一点" |
| ④ 哪里必须最稳、哪里必须最不稳 | 决定终止式放哪 |
2. 三功能
| 功能 | 性格 | 成员 |
|---|---|---|
| T（Tonic） | 稳定 | I、VIm（VIm 是 I 的"替身"） |
| S（Subdominant） | 轻度不稳，推向 D | IIm、IV |
| D（Dominant） | 不稳，想回 T | V、VIIm(♭5)（V 压倒性常见） |
D 的不稳必须"解决"到 T，这个心理需求正是音乐前进动力的来源。
★ IIIm 被排除在这张表外——它是变色龙，既能当 T 也能当 D，见 §6。
3. 三种终止式
| # | 型 | 感觉 | 例 |
|---|---|---|---|
| 1 | T → D → T | 像"起立、鞠躬、坐下"，简单有力 | C→G→C（I→V→I）、Am→G→C（VIm→V→I） |
| 2 | T → S → D → T | 张力逐步上升，一举解决到 T——最令人满足 | C→F→G→C、Am→Dm→G→C |
| 3 | T → S → T | 不经过 D 就回 T；S→T 通常是 IV→I，即阿门终止（变格终止） | C→F→C |
同功能连用：同功能的和弦可以串起来。 例 C→Am→F→Dm→G→C（I→VIm→IV→IIm→V→I）—— I+VIm 串成 T，IV+IIm 串成 S，整体仍是 T→S→D→T。
3.1 ★ 终止式与情感：唯一一家管歌词的（Kachulis）
本库三家和声来源都不管歌词在说什么，这一层出自 Kachulis《The Songwriter's Workshop: Harmony》（p0163–0174）：
| 终止 | 情感 |
|---|---|
| 完全终止 V → I | 坚定 |
| 半终止（停在 V） | 不确定，制造紧张 |
| 虚伪终止 | 暧昧的惊喜，且三个落点各不同：V → VImin 悲哀；V → IV 惊喜；V → VI 大三和弦 明朗欢快的惊喜（p0169） |
| 变格终止 IV → I | 宗教感、精神性 |
| 混合终止（大调借小调 ♭VI – ♭VII – I） | 悲喜混合，摇滚布鲁斯尤其有效 |
各调式的完全终止长得不一样（p0163–0165）：大调 V–I；小调 ♭VII–Imin 或 V–Imin；布鲁斯 V7–IV7–I7；混合利底亚 ♭VII–I；★ 多利亚没有完全终止。
3.2 家与离家：三种段落形状（p0176–0193）
| 段落 | 形状 |
|---|---|
| 主歌加副歌 | 家 – 离家 – 家 |
| 主歌 | 家 – 离家，停在 V 推进副歌 |
| 桥段 | 离家 – 离家，以非 I 起、结束在 V，张力最大 |
副歌两种造法：只用一个终止反复；或只在主题句上用终止，★ 主题句出现之前避免主和弦（p0182–0187）。 段落衔接：主歌停 V，副歌起 I 是完全终止式衔接；副歌起 VImin 是虚伪终止式衔接，有意外感（p0191–0193）。
★ 段落对比的四条和声判据（p0195）：每段起始和弦不同；每段至少一个新和弦；只在副歌出现完全终止；每段乐句长度不同。 写完对一遍这四条，四条都没做到的两段听起来会是同一段。
3.3 和弦色彩改词义：润色词语与润色乐句（Kachulis p0149–0160）
同一个音上的同一个词，配不同和弦，意思就变：大三和弦充满希望、强力和弦有力自信、小三和弦悲伤内省、七和弦忧郁性感（p0149–0150）。 本库以前没有"和弦 → 歌词意义"这条线。
润色乐句的工序（p0152–0160）：找出乐句里两三个重要音，做一张多列的候选和弦表，每列对应一个小节，然后组合着试；同一小节放两个和弦能造一点动力。 配套一个用途分组（p0082）：IImin–IIImin–IV–V、IV–V、IImin–V、VImin–V 这一组是"倾向 V"的进行，专门用来制造紧张、通往副歌。
4. 逐小节配和声的流程
- 确认基本盘：写出这个调的 I、IIm、IV、V、VIm 及其功能，再写出三种终止式
- 逐小节列候选：取这一小节的旋律音，找出构成音包含它们的自然音和弦
- 旋律音正好等于某和弦的组成音 → 直接候选（如 A·F·C → F）
- 多个和弦都包含 → 并列候选（如 B♭·D → B♭ 或 Gm，都是 S）
- 用终止式裁决：如果前三小节已经构成 T→S→D，第四小节就该回 T——挑 T 功能的候选
- 结束规则：全曲落在最稳定的 I 上最好
- T 既是终点也是起点：在 T S D T S T D T 这样的功能链里，一个 T 常常被前后两个终止式共用
4.1 一个走完的例子（F 大调，3/4，8 小节）
候选表：F(I,T)、Gm(IIm,S)、B♭(IV,S)、C(V,D)、Dm(VIm,T)
| 小节 | 旋律音 | 候选 | 裁决 |
|---|---|---|---|
| 1 | A·F·C | F（构成音完全吻合） | F（T） |
| 2 | B♭·D | B♭ 或 Gm（都是 S） | 都行 |
| 3 | E·G·C | C | C（D） |
| 4 | A | F 或 Dm（都是 T） | 前三小节已 T→S→D，这里回 T |
| 5–8 | 同法 | B♭ → F → C → F | S→T→D→T，落在 I |
结果：F → B♭(或Gm) → C → F(或Dm) ／ B♭ → F → C → F
经验法则：先尽量往终止式框架里套，是进步的捷径。
★ 失效条件：真实歌曲里违反理论的例子比比皆是。 硬要"终止式必须绝对成立"，本身就会产出不自然的进行——保持弹性，凡事有例外。
4.2 两条初学者的代换规则（及它们的边界）
IIm 与 IV 互换（S 功能组内）——这条最稳。任达敏《流行与爵士和声学》把 ii、IV、vi 归进同一个下属功能组，"最常见的就是下属功能组和弦的相互替代"（p0134）：I-IV-V7-I 换成 I-ii7-V7-I 或 I-vi-V7-I，声部级进都更顺（p0135）。爵士乐里这条走得更远——IV 换成 ii7 之后，实践中 ii7 反而比原本的 IV 更常见（p0280）。
I 用 IIIm 代换：两套判据不一样，别混用
- 走"变色龙"这条路（见 §2、§6），IIIm 顶替 I 的时候色彩比 VIm 更暗，也更容易被听成朝 D 方向的过渡。
- 任达敏那套古典／爵士功能划分里，iii 反而归进属功能组，和 V、vii°7 同组（p0134）；他明说 iii 对 I 的解决力比 V 弱，"iii-I 的和声力度比较弱"，不建议让 iii 顶替终止式里的 I（p0135）。他给 I 在大调里更标准的代换对象其实是 VIm：因为 I 的和弦音大半被 VI 和弦包含，但这条只在大调成立，换用之后 I 后面的 V 通常也要跟着改写成 ii-V（p0279）。
- 连用副和弦本身有代价：一段旋律里正和弦几乎全被 iii、vi、ii 这类副和弦替换、又落在 VIm 上，听感会整个滑向关系小调，不再是原来的大调（p0118、p0120 例1-20）。
5. 小调（以和声小调为基础）
小调的功能表与三终止式同构，但 V 要用大三/属七（来自和声小调的升七级）， 否则 D→T 的解决力消失。详细的自然/和声/旋律小调对照表见 reference.md。
6. 色彩手法：症状 → 手法速查
| 想要 | 首选手法 |
|---|---|
| 更有推进力／更鲜明 | 副属和弦、二五 |
| 更爵士／更时髦 | 张力音、连锁二五、裏和弦 |
| 切なさ（怅惘）、一抹阴影 | 下属小调（S.M）、IIIm7 |
| 半音下行的低音线 | 分数和弦、裏和弦、经过减和弦、クリシェ |
| 同一个和弦挂太久，想要内部运动 | クリシェ、sus4、保续音 |
| 避开平白属七的套路感 | 属小调、裏和弦、不解决的 V7sus4 |
| 忧郁／酷／即兴感 | 布鲁斯与蓝调音 |
| 整段气氛大换 | 转调引子（→ mc-modulation） |
| 整段重配 | §7 九步表 |
6.1 各手法一句话
| 手法 | 做什么 |
|---|---|
| 分数和弦 | 指定低音，做出平滑或半音的低音线 |
| IIIm7 | ★ 变色龙：既能当 T（I 的代理）又能当 D（V 的代理）。切换看上下文 |
| 副属和弦（Sec.D） | 在任何"临时充当 T 的和弦"前面放它的 V7 |
| 二五（ii–V） | 把一个属和弦拆成 IIm7→V7，推进力加倍 |
| 裏和弦（三全音代换） | V7 → ♭II7。低音走半音，味道更冲。不合适时加 ♭5 |
| 下属小调（S.M） | IV→IVm(6)，或用 ♭VI△7／♭VII7 代换。怅惘感的主要来源 |
| 旋法味（多利亚 IV／属小调） | 借调式色彩，避开功能和声的直白 |
| sus4 | 延迟解决。不解决的 V7sus4 可以完全避开属七的套路 |
| 张力音（9/11/13） | 加色不改功能 |
| クリシェ（半音线） | 和弦不动，内声部半音移动——治"和弦挂太久" |
| 经过减和弦 | 填进大二度的空隙 |
| 保续音（Pedal） | 低音不动，上面换和弦 |
| 布鲁斯／蓝调音 | ♭3、♭5、♭7 的擦音 |
（每一条的完整用法、可用张力音表、禁用组合见 reference.md。）
7. ★ 九步重配和声表
给一个平淡的进行，按顺序试。每一步都以耳朵为最终裁判。
| # | 做什么 |
|---|---|
| 1 | 七和弦化（三和弦 → 七和弦）。不要到处都加，看整体平衡 |
| 2 | 代理替换：I ⇄ IIIm7/VIm7，IV ⇄ IIm7，V7 ⇄ VIIm7(♭5)/IIIm7 |
| 3 | 插入副属：每个"临时充当 T 的和弦"前面试着放它的 V7 |
| 4 | 属和弦二五化：每个属七都检查能否拆成 IIm7→V7 |
| 5 | 属和弦裏代换：要半音低音或更冲的味道时，V7 → ♭II7 |
| 6 | 借下属小调：IV→IVm(6)，或 ♭VI△7／♭VII7，做怅惘 |
| 7 | 大二度空隙插 dim7、分数和弦做平滑低音、sus4 做延迟解决 |
| 8 | 撒张力音：按 reference 的表配 9/11/13 |
| 9 | ★ 最后问自己：是不是做过头了？ |
7.1 ★ 第 9 步是这张表最重要的一步
"绝不要把和弦切得过碎。" 直白的摇滚/流行尤其要提防啰嗦——简单最好的情况同样多。
自检动作：把升级后的版本和原版轮流放。 如果说不出升级版好在哪里，就退回去。 和声的复杂度不是分数，是手段。
7.2 逐步升级演示
同一个骨架 C → Am → Dm → G（I → VIm → IIm → V，循环进行）：
| 步骤 | 进行 | 用了第几步 |
|---|---|---|
| 原始 | C → Am → Dm → G | 自然音三和弦 |
| 七和弦化 | C△7 → Am7 → Dm7 → G7 | 1 |
| 插副属 | C E7 Am C7 F D7 G（I III7 VIm I7 IV II7 V） | 3 |
| 二五化 | C → Bm7(♭5) → E7 → Am → Em7(♭5) → A7 → Dm7 → G7 | 4 |
| 裏 + 张力 | Em7 → E♭7 → Dm7 → D♭7 → C△7(9)（半音下行低音收尾） | 5+8 |
| 加怅惘 | C → Am → Fm6 → G7sus4 → G7 | 6+7 |
★ 注意这六行不是越往下越好。它们是六种不同的东西。 选哪一行由 §1 的必填③决定，不由"高级程度"决定。
8. 三个常用骨架（详表在 mc-progressions）
| 名 | 进行 | 功能 |
|---|---|---|
| 循环进行 | I → VIm → IIm → V | T→T→S→D。可以无限重复，骨架中的骨架 |
| 逆循环 | IIm → V → I → VIm | S→D→T→T。即从 S 段起头的循环进行；大调里比循环用得还多 |
| 卡农型 | I → V → VIm → IIIm → IV → I → IIm → V | ★ 它的魅力在于从各和弦的构成音能抽出一条级进下行的旋律线，到最后一个和弦转而向上——"一线希望忽然出现"的情绪效果 |
逆循环最常见的发展：重复两次、第二次落在 I；或重复时把末尾的 VIm 改成 VI 大三：
Dm→G→Em→Am ／ Dm→G→C→A
9. 与 ARR-SPEC 的字段对应
| 字段 | 本 skill 的哪一节 |
|---|---|
form[].harmony（级数） | §2–§5 |
form[].harmony_letters（字母） | 同一进行的双记，本库硬约定 |
| lint #9（至少一段有调外和弦或转调标记） | §6、§7 |
★ 双记号是硬约定：级数用来思考和移调，字母用来交接和编译成 prompt。 只写一种视为未填。
10. 写完后必过
- 先有功能骨架，再上色彩，不是反过来
- 每一段的和声能说得出它的功能链（T S D T…）
- 全曲落在 I 上（要余韵才反着做，且写明理由）
- 和声节奏不是全曲一小节一个
- 至少一段有调外和弦（lint #9）
- 跑完九步表后问过"是不是过头了"，且说得出升级版好在哪
- 级数与字母双记齐全
- 色彩手法是按 §1④ 的需要选的，不是按"高级程度"选的
附：来源
- 《初歩から身につく！コードの選び方マニュアル》＋《もっと！思いどおりに作曲ができる本》—— §2–§8 全部主干。"选和弦"和"美化和弦"放在一个 skill 里，因为它们是同一道工序的两个阶段， 分成两个 skill 会让 agent 在中间卡住。
- 斯波索宾《和声学教程》—— 古典功能和声的严格版本，与日式那套并排保留： 斯氏管声部进行的对错，日式那套管听感的好坏，两者不冲突但判据不同，对照表见 reference。
- 任达敏《流行与爵士和声学》、 Levine《爵士乐理》——张力音与代换的更完整版本。
- Kachulis《The Songwriter's Workshop: Harmony》
- 120 条现成进行 →
mc-progressions。
